美術藝考生都是身懷絕技的學生,畫畫這個特長不是一兩年就能練好的,不像其他的比如播音、編導、表演這些藝考形式,在考試前幾個月多加練習參加考試就可以了,畫畫不一樣,美術生很多都是從小學習畫畫,或者是在畫畫方面有獨特天賦的學生,所以美術藝考生的競爭就好比是神仙打架,想要在各路神仙中脫穎而出,就需要有異于常人的獨特繪畫技法,不知道美術生在畫色彩繪畫時有什么方法嗎?小編為大家整理了以下關于美術色彩技法的知識點!
美術色彩技法:10個色彩花卉收藏的知識點
1
整體感
一組靜物中遇到剛好有花卉的,在畫的過程中始終要保持畫面的整體感。
注意花的球形體積和塑造,不要拘泥與一些花瓣和一些小細節(jié)的描繪。
花和葉子在調整過程中要和背景一起來完成,否則畫完后會顯得孤立、生硬。
2單支花如何體現
單枝花的畫法與盆花、瓶花相比較為簡單:用筆要松動些,設色上盡量使花的顏色融入的整張畫中,勿使其孤立,在色彩協調的前提下,應盡量保持花多色彩的鮮艷度,不要畫“灰”和畫“臟”。
3花的用色
要保持花的用色純度,因為花的顏色一般都比較鮮艷,所以用色要純一些。
特別是前面的花,應盡量保持第一遍鋪色時的色彩狀態(tài),使用的水分也可適當多些,這樣可使顏色具有相當的飽和度。
4花的塑造
花卉塑造時,不可面面俱到,不可每朵都塑造地很仔細,要選擇性地畫。
一般選擇較前面的,靠近視覺中心的那幾朵為主,畫得深入些,鮮艷些。
5花的描繪
鋪色時背景、花葉和后面的花要一起畫。
要適當減弱后面的花和花葉的用色純度,為了使花卉立體起來,畫背景需要平面些。
較后,要分冷暖、明度、純度的對比,處在暗部的花卉要虛些,概括些。
6花的大關系
不管是一種還是幾種不同花卉的組合,在形成一束插入容器后,其整體外形應該呈具有,上下、左右、前后關系的球體形狀:這種球體形狀顯得豐富、飽滿,有層次,有立體感。
要確定好主要花卉的位置分布,一般來說主要表現的花朵要比較大一些,位置靠中央一些,在刻畫上認真細致,其他的花葉只做陪襯,畫面主次要交代分明。
7畫花卉之前的構思
構思動筆之前要進行認真的觀察和分析。
做到意在筆先對構圖上的對比和均衡、物象的主次、色塊之間的安排、畫面總的色彩調子等進行分析。
8構圖起稿
構圖起稿把物體的形體輪廓、比例、結透視變化等概括的畫出來,起稿時只需勾出大的輪廓,不必拘于細節(jié)。
根據第一印象和大的色彩關系,用的大色塊及關鍵的色塊迅速的表現出來,初學者可以從暗部畫起,然后到中間色較后到亮面。
這種方法比較容易控制畫面的明暗關系和明暗層次,同時要注意暗部的色相、冷暖對比以及與環(huán)境的聯系。
9表現花卉的質感
表現花卉的質感需要仔細地比較花、枝、葉之間的色調特征,把冷調、暖調或中間色調區(qū)別開來,把握好高光與反光,爭取把較亮、較暗、較冷、較暖的色調以及變化與過渡恰到好處的表現出來。
10總結
畫花卉要著眼于整體的神態(tài)、姿勢和情趣在抓住總的特征的前提下,做適當的細節(jié)刻畫。
不要畫得過于死板,要抓住花卉大的明暗、層次關系,力求畫面表現生動,色彩飽滿。
希望小編整理的以上這些色彩繪畫的技法對各位美術藝考生有幫助、如果美術生在文化課備考方面有問題,可以隨時咨詢伊頓教育相關課程!