采風(fēng)寫生是指那些學(xué)習(xí)繪畫、攝影這類藝術(shù)的人去大自然和真實(shí)的生活場景里尋找創(chuàng)作的靈感。繪畫題材中有一類是很常見的，那就是風(fēng)景畫山水畫，這一類題材其實(shí)在各類繪畫形式中都很常見，比如說中國的山水畫，如今依舊被很多畫家稱贊的作品大都是古代人的作品，而當(dāng)時(shí)他們的創(chuàng)作靈感只能自己親身去大自然中尋找，油畫的采風(fēng)和寫生其實(shí)也是這個(gè)道理，只有畫家深入大自然，在作畫時(shí)才能更加形象生動(dòng)的表現(xiàn)出來，才能讓作品更靈動(dòng)有生氣!

　　油畫有三大題材，分別是肖像油畫，靜物油畫，風(fēng)景油畫。肖像油畫是直接參照模特作畫，作畫時(shí)，需要模特保持一個(gè)固定姿勢，畫家才能更好地觀察，繼而畫出形神兼?zhèn)涞淖髌贰Ｒ虼?，?chuàng)作肖像油畫時(shí)，適合在室內(nèi)進(jìn)行，很少有肖像畫家去室外寫生，室外看到的人，基本上都是處于運(yùn)動(dòng)、變化的狀態(tài)，畫家很難在短時(shí)間內(nèi)抓住人物的神韻。

　　除非事先跟模特商量好，讓模特在室外保持固定動(dòng)作，才能方便畫家觀察和創(chuàng)作。面對室外的人，許多畫家常常采取速寫的方式，用簡潔的線條來記錄人物瞬間的姿態(tài)，比如，人在走路時(shí)的姿態(tài)，在奔跑時(shí)的姿態(tài)，在跳舞時(shí)的姿態(tài)，都是不同的，用速寫記錄下這些姿態(tài)，可以當(dāng)做將來搞創(chuàng)作時(shí)的素材。

　　人跟風(fēng)景不一樣，本身就是具有生命氣息的活物，不論在室內(nèi)畫還是在室外畫，都能捕捉到瞬息萬變的肢體語言和內(nèi)心世界，因此，去不去室外寫生，效果都是一樣的。

　　靜物畫顧名思義就是參照靜止不動(dòng)的物體，來進(jìn)行創(chuàng)作，不論是室內(nèi)還是室外，都有許多靜止不動(dòng)的物體，畫家完全不缺乏創(chuàng)作素材。

　　但風(fēng)景畫就完全不一樣了，我們常說的寫生，實(shí)際上是面對自然風(fēng)景的寫生，不論是油畫還是國畫，寫生重要，況且，室內(nèi)沒有風(fēng)景，美麗風(fēng)景往往存在于大自然中，主攻風(fēng)景油畫的畫家，以及畫山水的國畫家，需要來到大自然中尋找符合自己審美情趣的素材，然后一筆一畫把它們刻畫出來，這個(gè)過程就是寫生。

　　現(xiàn)在給人感覺常去寫生的油畫家越來越少了，一是肖像油畫家和靜物油畫家受題材限制，不需要或者很少需要出去寫生，他們在畫室里完全可以解決自己的創(chuàng)作問題。需要寫生的僅僅是風(fēng)景油畫家，風(fēng)景油畫沒辦法閉門造車。

　　二是目前不少油畫家變懶了，對藝術(shù)失去了虔誠之心。若去大自然中寫生，面對一處風(fēng)景需要坐上大半天時(shí)間，需要一邊觀察一變化，對腦力和體力的消耗都很大，同時(shí)還要經(jīng)受高溫或寒冷的考驗(yàn)，因此，許多畫家干脆拍許多照片，回到畫室參照照片畫油畫。這些做法直接導(dǎo)致了作品中的匠氣越來越多，看不到作品流露出來的鮮活的現(xiàn)場感氣息。

　　初學(xué)油畫的學(xué)生也要明白采風(fēng)和寫生的重要性，要讓自己的繪畫作品更有生機(jī)和活力，出去寫生親歷大自然就是較好的方式，大家覺得呢?